Partager comme un artiste

Voici un deuxième livre écrit par Austin Kléon (celui dont je vous ai parlé le mois dernier était : voler comme un artiste).

Dans celui-ci, Austin Kléon propose 10 façons de révéler sa créativité et de se faire remarquer.

Construit de la même façon que le précédent, ce petit livre qui se lit très vite nous parle de l’importance de partager notre travail artistique ou créatif même s’il n’est pas terminé. Il nous parle également de l’importance d’internet et des réseaux sociaux pour partager notre passion.

Voici les titres de ses 10 chapitres :

1. Pas besoin d’être un génie
2. Pensez processus et non produit
3. Partagez chaque jour quelque chose
4. Ouvrez votre cabinet de curiosités
5. Racontez de bonnes histoires
6. Partagez votre savoir
7. Ne soyez pas un pourriel humain
8. Apprenez à encaisser la critique
9. Sachez-vous vendre
10. Toujours persévérer

Dans son 5^èmechapitre : racontez de bonnes histoires, il écrit :

« La plupart des structures de récit employées aujourd’hui ont été empruntées à la mythologie antique et aux contes de fées. Emma Coats, une scénarimagiste qui a travaillé chez Pixar, a réduit la structure du conte de fées traditionnel à une grille dans laquelle chacun peut insérer ses propres éléments :

 « Il était une fois ________. Chaque jour _________. Puis un jour ________. Et il arriva _______. Qui mena à ________. Et à la fin ______. » 

Essayez de remplir les blancs avec une histoire tirée de votre expérience personnelle. Vous verrez, ça marche quasiment à tous les coups!

Je n’ai pas encore essayé cet exercice, mais ça ne saurait tarder. Et vous? Avez-vous envie de l’essayer?

Voler comme un artiste

Voici un petit livre sur la créativité écrit par Austin Kléon.  Son sous-titre : 10 secrets bien gardés sur la créativité.

Austin Kléon est un artiste visuel et il est aussi auteur de plusieurs livres. Il vit à Austin au Texas.

C’est un petit livre vraiment très insolite, avec beaucoup d’illustrations originales, quelques pages noires et blanches et des commentaires parfois surprenants. Il  se lit très vite et donne de bonnes informations et recommandations pour développer son potentiel créatif.

Voici les titres de ces 10 chapitres :

• Volez comme un artiste (allez chercher l’inspiration ailleurs)
• N’attendez pas de savoir qui vous êtes pour commencer
• Écrivez le livre que vous avez envie d’écrire
• Servez vous de vos mains
• L’importance des activités parallèles et des violons d’Ingres
• LE SECRET : faites du bon travail et diffusez-le
• Nous ne sommes plus prisonniers de la géographie
• Soyez aimable (la planète est petite)
• Soyez ennuyeux (il n’y a pas d’autre façon de produire)
• Créer c’est soustraire

Bref , un petit livre sans prétention, mais qui gagne a être lu et peut vous donner quelques bonnes idées, voire même, le petit coup de pouce pour oser aller de l’avant avec votre propre créativité.

Bonne lecture!

Exprime-toi avec le journal créatif

Je viens de terminer le dernier livre d’Anne Marie Jobin qui est sorti il y a quelques semaines et je dois le dire: il est absolument  MAGNIFIQUE.

C’est un livre qui cible un public plus jeune, en particulier les adolescents et qui déjà dans sa présentation est vraiment très original, les dessins et certaines pages sont toutes en couleur, avec des paragraphes courts, très faciles et très agréables à lire.

Vous y trouverez des exercices bien expliqués et beaucoup d’exemples. Entre chaque chapitre vous découvrirez des pages "en mode fantastique" avec des explications pour bâtir au fil du livre une histoire ou un conte avec un héros et toutes les aventures qu’il pourrait vivre. C’est vraiment une magnifique idée.

Son livre commence avec l’introduction ou elle explique ce qu’est le journal créatif, donne des conseils pour l’utiliser au mieux et il parle du matériel à avoir pour commencer.

Puis le premier chapitre invite à plonger avec des exercices pour débuter dans le journal, le deuxième est intitulé : papiers d’identité pour parler de soi, de la famille et mieux se connaitre.

Ensuite il y a les chapitres au sujet de la vie, quand ça va bien et aussi quand ça va mal, la créativité, la vie d’artiste pour terminer avec quelques tactiques créatives ou elle donne des exemples pour transformer ou camoufler ces pages.

A la fin du livre, il y a une annexe avec quelques pages de formes à photocopier.

Pour ma part, c’est vraiment le plus beau livre qu’elle a sortit et je l’ai vraiment beaucoup aimé. Il est très invitant et motivant. Il donne le goût de faire du journal le plus souvent possible, de s’amuser et de créer avec bonheur!

Initiation a l’art-thérapie

Je viens de terminer la lecture d’un excellent  livre : initiation a l’art-thérapie: Découvrez-vous artiste de votre vie écrit par Jean Pierre Klein.

Cet auteur, qui n’en est pas à son premier livre sur l’art-thérapie, est également psychiatre. Il a popularisé l’art-thérapie en France et en Espagne et a créé le premier établissement privé d’enseignement supérieur délivrant des diplômes de médiateur artistique et d’art-thérapeute reconnus par l’État : l’INECAT.

Tout au long de ce livre écrit avec beaucoup d’humour, vous trouverez de nombreux exercices d’art-thérapie à faire pour explorer par vous-même cette technique.

Dans son premier chapitre, il nous explique essentiellement ce qu’est l’art-thérapie et aussi ce qu’elle n’est pas.

Dans le deuxième, il nous parle d’initiation à l’art-thérapie et agrémente ces propos de quelques exercices.

Puis vient le dernier chapitre intitulé : pratiquez en jouant avec vos multiples identités ….gestuelle, corporelle, sonore, écrite, photographique, secrète. Dans ce chapitre vous trouverez beaucoup d’exercices, des explications sur nos diverses identités et aussi des exemples tirés de sa pratique avec des enfants.

C’est un livre vraiment très intéressant, facile a lire et qui explique très bien comment l’art-thérapie agit sur notre inconscient. De nombreux passages de ce livre pourraient tout aussi bien s’appliquer au journal créatif.

Voici ce qu’il écrit dans sa première page : « abandonnez l’idée de savoir a tout prix ce que chaque exercice va vous apporter, comme si ce que je vous propose était immédiatement utilitaire. C’est le fait de les réaliser qui vous apporte, qui vous fait progresser, sans que vous sachiez précisément par quels mécanismes précis….»

Et dans son introduction : « …c’est le grand pari de cet ouvrage d’inviter a découvrir qu’on est capable d’œuvrer soi-même dans ce qui peut s’apparenter modestement a de l’art, a (re) devenir actif sans complexe dans ce domaine. On prend conscience qu’on en retire un bénéfice plus grand que la seule satisfaction de ses petits talents. « mine de rien », sans que vous le vouliez, et sans même forcément vous en apercevoir, l’effet de la création va se faire peu a peu sentir dans votre humeur, dans votre comportement, dans vos relations au monde et aux autres, dans l’atténuation, voire le dépassement des tourments qui vous assaillent, quelles qu’en soient les origines. Bref, l’expression tendant vers la création va contribuer a ce que vous alliez mieux ….Cela, c’est déjà de l’art-thérapie, qui fait entrer la créativité artistique dans la panoplie des soins. »

Qu’est ce que l’optimisme?

Voici un petit extrait du livre de Jean Cottraux : La force avec soi : pour une psychologie positive.

C’est un paragraphe de ce livre que j’ai bien aimé lire, qui fait beaucoup de sens pour moi et qu’il me semble intéressant à partager.

 « L’optimisme désigne un état d’esprit par lequel on perçoit et interprète le monde de manière positive. Une personne optimiste a tendance à voir  "le bon coté des choses" , à penser du bien des gens, et considère que des événements, même difficiles, prendront finalement une tournure heureuse. L’optimisme est une illusion positive qui nous aide à vivre et nous permet de jouir du présent et d’imaginer un futur brillant. Être optimiste, c’est voir le meilleur et oublier le reste. C’est aussi un style d’explication des événements, de leurs causes et de leurs conséquences, qui se centre constamment sur leurs aspects favorables et favorise les capacités à rebondir.

  Sur les tableaux, les photos ou dans les films, l’optimiste relève la tête pour voir de loin les promesses du futur. A l’inverse, le pessimiste parle la tête baissée et la voix basse d’un passé décomposé et d’un futur désespéré. On taxe souvent l’optimiste de "béat" et le pessimiste de "réaliste" ; pourtant le monde n’est ni un jardin de roses, peuplé de clones d’Amélie Poulain, ni une vallée de larmes où l’on ne rencontre que de sombres tragédies.

  Mais l’optimisme excessif et une confiance, sans nuance, en soi, dans les autres et le futur sont une distorsion cognitive, puisque cette exagération de l’émotion positive peut conduire à des prévisions hasardeuses, à un excès de croyance naïve dans la bonté des autres et à des comportements dangereux.

  Malgré tout, l’optimiste, même si on le juge parfois naïf, est plus sympathique que le pessimiste dont la plainte casse le moral de celui qui l’écoute. Il sera préféré au cynique dont le prétendu réalisme se transforme en une froide manipulation. On le trouvera plus agréable que l’anxieux dont l’inquiétude fatigue par la tension qu’il introduit par un contrôle sans relâche de tout et de tous, et pour commencer de lui-même. On l’aimera mieux que le paranoïaque qui voit des intentions persécutrices cachées dans les moindres gestes et ressasse les ressentiments. »

Qu’en pensez-vous? Êtes-vous optimiste?

Moi oui! Résolument et passionnément!

Les avantages du journal créatif en groupe

Toujours en poursuivant ma lecture du journal intime intensif d’Ira Progoff, je me suis à nouveau arrêtée sur un paragraphe dans lequel il parle de ce que l’on peut trouver dans un atelier de journal.

"La plupart des personnes qui participent pour la première fois à un atelier du Journal ont l’impression de pénétrer dans un sanctuaire; elles s’y sentent en sécurité, loin des pressions du monde extérieur; elles peuvent faire le point en toute quiétude. Les techniques employées au cours de l’atelier fournissent au sujet une méthode à suivre; le programme intensif de l’atelier lui permet de couvrir dans un temps limité les points saillants de son expérience de vie. La présence des autres participants à cet atelier, où chacun cherche à découvrir l’unicité de son vécu, crée une atmosphère qui supporte et renforce le cheminement intérieur de chacun tout en respectant le caractère personnel du travail effectué dans le cahier du journal intensif. La présence du groupe, même si chacun explore seul l’unicité de sa propre vie, a pour effet de consolider notre perception intuitive de l’intégrité et de la validité de toute existence. L’atelier du journal devient donc une retraite, au sens spirituel traditionnel du terme. Cette halte au cours de notre vie active va nous permettre d’approfondir, tout en l’élargissant, le tableau de notre existence."
 

Bien sur, ce paragraphe a été écrit pour le journal intime intensif, mais ces propos s’appliquent également à ce qui se passe dans un atelier de journal créatif.

Pour moi, il y a un effet magique et profond dans les interactions dans un groupe et  cela contribue à la puissance de cet outil qu’est le journal créatif.

L’important étant de faire suivre cet effet de groupe par un travail personnel et continu seul chez soi car c’est ce travail continu et régulier qui va apporter le plus de résultats à long terme. Le travail de groupe sert en quelque sorte de « booster » à notre travail personnel et régulier!

 

 

la Villa des Miracles

Je viens de terminer la lecture du livre d’Alain Williamson : "la Villa des Miracles". Alain Williamson est auteur et directeur de la maison d’édition le Dauphin Blanc à Québec.

Ce livre est un merveilleux roman de développement personnel dont l’histoire se passe à Hawaï et, ou le héros de l’histoire apprend à ouvrir et à élever sa conscience pour aller vers le meilleur de lui-même. Vous n’y trouverez pas d’aventures à la James Bond, bien que cette aventure au centre de sa propre conscience soit tout aussi palpitante.

Vous y découvrirez les 7 principes de vie Huna que tout un chacun devrait connaitre, une magnifique explication du ho’oponopono, un très bon schéma qui démontre comment fonctionne le conscient, l’inconscient et le subconscient et aussi comment faire des miracles au cas où cela vous intéresserez….

Dommage, il n’y a pas d’exercices à faire dans votre journal…encore que certaines réflexions mériteraient surement d’y être travailler…

Bref! Un très bon livre à lire et à relire.

La force avec soi. Pour une psychologie positive

Ce livre a été écrit par Jean Cottraux qui est un psychiatre français.

Dans son livre, il nous parle de la psychologie positive et nous informe sur de nombreuses études scientifiques qui ont eu lieu à travers le monde sur ce sujet. Il y a également quelques questionnaires bien intéressants à remplir ainsi que certains exercices à faire.

Dans les premiers chapitre, il explique ce qu’est la psychologie positive, d’où elle vient et son évolution. Ensuite viennent les forces de caractère, la dépression et l’optimisme pour arriver à la pratique de cette approche positive et au coaching de soi.

Voici ce qu’il dit :

« la psychologie positive propose une approche qui consiste à rechercher nos forces, à les décrire et à en comprendre le fonctionnement »

« La psychologie positive est l’étude scientifique de ce qui va bien dans la vie, à chacune de ses étapes. Elle s’intéresse donc, essentiellement, à une série de problèmes trop négligés par une psychologie et une psychiatrie focalisées sur la maladie et non sur ce qui est sain dans la personnalité de chacun. Les domaines abordés sont principalement :

• Les expériences positives que chacun peut faire dans sa vie;
• Les traits positifs de personnalité;
• Les valeurs reconnues dans de multiples cultures;
• Les qualités et les dons;
• L’optimisme comparé au pessimisme;
• La quête du bonheur;
• Le bien-être et les institutions qui en favorisent l’émergence;
• La qualité de la vie;
• Le sens de la vie;
• Le développement personnel et la réalisation de soi.

Son but n’est pas de prescrire, mais de décrire et d’établir des faits, qui viendront ainsi enrichir les interventions psychologiques et sociales. Elle ne nie pas pour autant l’importance de la psychologie négative. Il ne s’agit donc pas de prôner un optimisme béat et une vue idyllique de la condition humaine, mais de mettre en lumière nos forces, nos qualités et nos valeurs.

Les premiers domaines d’application de ces travaux sont les problèmes psychopathologiques classiques : l’anxiété, la dépression et les troubles de la personnalité. Mais leurs possibilités dépassent largement le cadre traditionnel de la médecine et de la psychologie, pour s’appliquer au développement personnel. »

La Psychologie positive : pour aller bien

Cela fait déjà un bon moment que je m’intéresse à la psychologie positive car je trouve que c’est vraiment une belle approche pour se sentir mieux et aller vers plus de bonheur et de paix intérieure.

Voici un livre écrit par Yves-Alexandre Thalmann, docteur en sciences naturelles et diplômé en psychologie qui exerce en France, comme clinicien en pratique privée, formateur en entreprises et professeur de psychologie.

J’ai trouvé son livre très bien écrit, facile à comprendre et surtout très bien documenté, avec une approche très scientifique. De plus, il y a beaucoup d’exercices pour pratiquer et expérimenter le bonheur au quotidien.

Après l’introduction, vous commencez avec une autoévaluation : jusqu’à quel point êtes-vous heureux?

Ensuite la première partie du livre vous parle du bonheur en théorie :

Dans le premier chapitre, Yves-Alexandre vous explique ce qu’est la psychologie positive et aussi ce qu’elle n’est pas.

Dans le deuxième, il vous parle du bonheur, des quatre faces du bonheur, des  idées fausses et de ses composantes.

Ce chapitre se termine par une autre autoévaluation : Êtes-vous prédisposé émotionnellement au bonheur?

La deuxième partie développe le bonheur en pratique :

Avec dans le premier chapitre : les trois pôles du bonheur et dans le deuxième, comment rechercher le flux, les moments de grâce? Un exercice et deux autoévaluations suivent cette section.

Dans le troisième chapitre intitulé le bonheur est dans l’action, cet auteur vous parle de l’importance d’agir, de la gratitude, de prendre le temps, d’avoir des objectifs et chaque paragraphe est suivi d’un exercice.

Dans le dernier chapitre, il vous enseigne que le bonheur est dans la pensée et développe avec la pensée positive, la pensée rationnelle et l’optimisme. Toujours suivi d’exercices et d’une évaluation : jusqu'à quel point êtes-vous satisfait de votre existence?

Enfin, une belle conclusion : Heureux, tout simplement!

Quelques annexes viennent compléter ce livre très intéressant et motivant.

C’est une très belle réflexion sur le bonheur. Un livre très simple et pourtant très riche qui montre que le bonheur est un état d’esprit pas si difficile que ça à atteindre.....

Boostez votre créativité…

….et libérez votre artiste intérieur

C’est un livre écrit par Sylvie Batlle  dont je vous avais déjà parlé au sujet d’un autre de ces livres : l’art thérapie au quotidien.

Cette française art-psychothérapeute nous donne ici un  petit livre bourré de conseils pour stimuler la créativité.

Dans son1er chapitre, elle nous parle un peu de l’histoire de la créativité, puis passe très vite au processus créatif dans le 2^ème.

Vient ensuite  le 3éme chapitre avec  les blocages suivit par les pistes de solutions. Ces 2 sections sont particulièrement intéressantes à lire.  

Puis c’est dans le 5^ème chapitre que vous trouverez différents exercices d’échauffements pour se lancer dans la créativité.

Enfin dans le dernier chapitre joliment  intitulé : danser sur l’arc-en-ciel de la créativité vous trouverez quelques pistes d’inspiration pour commencer à créer.

Voici un extrait de son livre tiré de la 1ére partie dans un paragraphe intitulé : Créativité et bien-être.

«  Lorsqu’on est engagé dans un acte créatif, il permet un bien-être par l’absorption méditative et/ou une communion qui donnent la sensation de vivre pleinement. Il permet aussi une connexion à soi et au monde plus vraie, car libérée des automatismes et des habitudes. En cela, il aide à favoriser un contact intime avec sa vérité intérieure contre vents de publicités et marées de messages normatifs.

Être en contact avec sa créativité aide à passer les caps difficiles de l’existence. Le seul fait d’être engagé dans un acte créatif est thérapeutique, et les enseignements sur soi tout au long du processus constituent une précieuse source  de développement personnel. »

Créez votre Art journal

Donnez des couleurs à vos pages

Le journal d’artiste est un sujet qui m’intéresse mais que, jusqu'à maintenant, je considérais comme hors de ma portée pour différentes raisons. Et puis, je suis tombée sur ce petit livre de Céline Bailly tout en m’inscrivant à la formation d’Anne Marie Jobin : démystifier le journal d’artiste.
 

Et voilà un autre monde qui s’ouvre devant moi et qui vient me sortir de ma zone de confort pour mon plus grand plaisir!

Ce livre est en 2 parties:

Dans la 1^ère partie, Céline nous explique les grandes lignes du journal d’artiste et comment l’aborder. Ces pages sont abondamment illustrées de modèles tout en couleur.

La 2^ème partie est un carnet technique ou elle donne de nombreuses façons de procéder.

Il y a également de nombreux conseils et astuces qui jalonnent ces pages. Un de ces conseils que j’aime beaucoup et qui d’après moi résume assez bien le processus du journal d’artiste et fait partie des différences avec le journal créatif est celui-ci :
 

« nos premières idées, nos premiers jets, ce à quoi nous pensons d’emblée correspond à notre schéma de pensée habituel. Pour aller plus loin et innover dans notre façon de penser, il est bon de retravailler, de revoir ces premières idées pour les faire évoluer. En fait, il ne faut pas s’en contenter, mais prendre le temps de les faire grandir, de leur apporter un nouvel éclairage. »
 

L’art journal de part son processus, demande du temps car l’on procède par couches qui ont souvent besoin de sécher avant que l’on puisse continuer. Et c’est cela qui amène une évolution dans la pensée et les compréhensions. 

Un autre grand pouvoir du journal d’artiste est la créativité qui se déploie en même temps que nous apprivoisons les techniques. 

A essayer juste pour le plaisir, ou plus, si affinités!

Gribouiller c’est méditer!

Voici un livre sur le zentangle que j’ai acheté sur les recommandations d’une amie, et je ne l’ai pas regretté.

Dans ma famille, en France, je me suis installée avec ce livre pour en faire un peu et quelques temps après, ma fille et mes petits enfants en faisaient avec moi. A tel point que j’ai du leur racheter 2 autres exemplaires pour elles aussi. Nous avons même zentanglé sur des pots de crayons : un vrai bonheur!

 

Ce livre a le grand avantage d’être en français. Vous y trouverez une courte introduction et des explications sur les outils et matériaux nécessaires. Rassurez-vous, un crayon de bois et un feutre noir sont suffisants pour débuter.

Ensuite vous trouverez de nombreux modèles avec des espaces réservés pour vous entrainer à les reproduire. Cela commence avec des figures très simples pour aller vers des figures plus complexes et élaborées, mais avec des étapes toujours très bien expliquées pour la réalisation.

C’est vraiment un très bon livre pour vous entrainer au zentangle!